摔跤手、園丁、女傭……毫無美術(shù)基礎(chǔ)的素人，全憑愛好畫畫，在世界美術(shù)史上留名，吸引畢加索購買收藏，這就是“稚拙派”。8月1日至11月12日，“白日夢——稚拙派藝術(shù)家的奇妙世界”畫展在上海久事美術(shù)館舉辦，帶來畫派開創(chuàng)者亨利·盧梭等9位畫家的55件油畫作品。

畫作質(zhì)樸

19世紀(jì)末20世紀(jì)初，法國活躍著一群素人畫家。他們沒有受過正統(tǒng)的美術(shù)教育，只是用眼睛去觀察，用樸素且直接的方法去畫畫。有的人用不起檔次較高的畫材，也沒有充足的時(shí)間從容創(chuàng)作。

(相關(guān)資料圖)

最有名的稚拙派畫家，被視為流派開創(chuàng)者的法國人亨利·盧梭，是一個(gè)錫匠的兒子。他先在律師事務(wù)所工作，隨后入伍4年。27歲那年，他成為巴黎海關(guān)收稅員，兢兢業(yè)業(yè)地工作15個(gè)年頭之后，他開始定期參加巴黎的畫展。由于作品始終堅(jiān)持純真、原始的風(fēng)格，吸引了畢加索、阿波利奈爾等當(dāng)時(shí)著名的畫家，他們曾籌辦宴會(huì)向盧梭致敬。直到49歲退休以后，盧梭才開始用全部的時(shí)間畫畫，66歲去世于巴黎。

路易斯·維凡曾在郵局任職，62歲退休后才成為全職畫家。他從小喜歡畫畫，業(yè)余時(shí)間沒有中斷愛好。稚拙派的重要推手威廉·烏德發(fā)掘了他，帶他參加展覽，建立聲譽(yù)。維凡喜歡畫他工作生活的城市巴黎，也喜歡畫野外狩獵時(shí)看到的場景等。1927年，66歲的維凡舉辦了自己的第一場畫作個(gè)展。

1864年出生的薩賀芬·路易斯是牧人家庭的女兒，她自學(xué)畫畫，受到宗教藝術(shù)與教堂彩色玻璃的影響與啟發(fā)，創(chuàng)作了很多風(fēng)格獨(dú)特的“花葉畫”。17歲時(shí)她開始擔(dān)任教會(huì)女傭，37歲開始為一些中產(chǎn)家庭做女傭或管家。48歲那年，威廉·烏德發(fā)現(xiàn)了這位“女傭畫家”的杰作，并資助她畫畫。1927年，63歲的薩賀芬全身心用于畫畫，兩年后參展了稚拙派畫家聯(lián)展，成為知名的女性畫家。

雖然薩賀芬生命的后十年受到精神疾病困擾，但后人沒有忘記她。2008年，馬丁·波渥斯導(dǎo)演的電影《花落花開》上映，講述了薩賀芬做女傭時(shí)把微薄的收入全都用來購買畫材、下工后全身心投入繪畫的故事。這部電影獲得了2009年凱撒獎(jiǎng)最佳影片，國內(nèi)也有不少影迷看過這部片，豆瓣評(píng)分達(dá)8.5分。有影迷說，“她存在過，就是最好的贈(zèng)禮。”

多米尼克·佩羅內(nèi)是在48歲退伍后開始投身繪畫的；安德烈·鮑尚是一名園丁，46歲退伍后一邊打理農(nóng)莊一邊畫畫；卡米爾·邦布瓦當(dāng)過農(nóng)場工人、馬戲團(tuán)大力士和摔跤手，35歲退伍后邊工作邊畫畫；郵政官員雷內(nèi)·倫貝爾一直堅(jiān)持邊工作邊畫畫，僅被兩次世界大戰(zhàn)中斷過，1994年以95歲高齡去世；讓·埃夫當(dāng)過鐵路工人、鑄造廠工人，看了庫爾貝的畫展后愛上了畫畫，通過給雜志投稿開始創(chuàng)作生涯；費(fèi)迪南德·德斯諾斯當(dāng)過獵場守衛(wèi)、業(yè)余樂手，喜歡畫鄉(xiāng)間生活，機(jī)緣巧合成了有名的畫家。

這些素人畫家不被學(xué)院派的條條框框所限制，也跳出了常人所理解的審美規(guī)則，畫作違背透視原則屬于家常便飯，展示了天馬行空的想象力，不含任何偏見的畫風(fēng)。

1908年，27歲的畢加索花了5法郎買下了盧梭的一幅畫，當(dāng)時(shí)后者已經(jīng)64歲。在一次聚會(huì)上，畢加索向盧梭表示敬意，他說，“像拉斐爾一樣畫畫花了我4年時(shí)間，像個(gè)孩子一樣畫畫卻花了我一輩子。”稚拙派畫家用所見即所得的方式，畫出了真誠的世界。

素人如何學(xué)習(xí)畫畫

2014年，美國素人畫家摩西奶奶（安娜·瑪麗·摩西）的書《人生永遠(yuǎn)沒有太晚的開始》中文版面世，曾引起一番關(guān)注素人畫家的風(fēng)潮。她從77歲才開始畫畫，80歲舉辦第一次藝術(shù)展，直到101歲離世，共留下1600多幅畫作，激勵(lì)了包括日本著名作家渡邊淳一在內(nèi)的眾多讀者。

稚拙派畫家是如何學(xué)會(huì)畫畫的？策展人馬真正告訴第一財(cái)經(jīng)記者，這些畫家的創(chuàng)作全靠日復(fù)一日地畫，依靠本能反應(yīng)，讓色彩組成一幅畫作。

“他們沒有學(xué)過，完全靠平時(shí)自己畫。他們生活在法國不同的區(qū)域，彼此之間也沒有交流，不可能互相借鑒。”馬真正表示，稚拙派畫家也會(huì)去看一些展覽，會(huì)有一些努力的方式，“但是因?yàn)樗麄兊幕A(chǔ)所限，哪怕去看了畫展，也沒法學(xué)到專業(yè)的技巧。完全就是通過日復(fù)一日地畫、去描繪，積累出來一種本能的肌肉反應(yīng)，去選擇色彩，最后呈現(xiàn)出一種圖像效果”。

畫下去，不斷嘗試，找到心中滿意的感覺，素人拿起畫筆，畫的是生活所見，內(nèi)心所感。

這次展覽把9位藝術(shù)家的55幅畫作分為5個(gè)板塊，“周日餐桌”展示靜物畫，“伴我同行”展示人與環(huán)境，“魔法城市”展示城市風(fēng)景，“夢境花園”展示植物，“奇妙自然”展示自然景觀。

比如，薩賀芬就用植物形象畫出了復(fù)雜心境。絲線般細(xì)長的雛菊花瓣，嫁接在棕櫚樹樹干上的葡萄串，用色極富沖擊力，表現(xiàn)出豐富的情感。她畫的花束或植柱無論多么粗壯繁茂，總有一處穩(wěn)定的根基。策展人認(rèn)為，這體現(xiàn)出畫家內(nèi)心強(qiáng)烈地需要尋求情感依托。

鮑尚1940年的作品《屠夫的店》畫出了戰(zhàn)時(shí)法國被占區(qū)人民的緊張氛圍，雖然畫面上的肉店看上去很正常，但人們的表情木訥，房子內(nèi)部多處破落，戰(zhàn)爭對生活的影響體現(xiàn)得非常直接。

多位稚拙派畫家曾在巴黎生活過，或在19世紀(jì)末20世紀(jì)初流連于這座藝術(shù)之都。因此，他們的畫筆也經(jīng)常涉及巴黎的城市街景，記錄下標(biāo)志性建筑的場面。維凡經(jīng)常畫地標(biāo)，包括歌劇院、教堂、廣場等。他畫的凱旋門，不遵守透視原則，更像是置身現(xiàn)場親眼所見，地磚也用了淺綠色，畫得整整齊齊。

雷內(nèi)·倫貝爾則是巴黎本地人，他喜歡畫迷人的空擋街巷、神秘的小磚墻、字跡難辨的褪色海報(bào)等，充滿街頭氣息。他的幾幅畫構(gòu)圖有些相似，畫面兩邊只露出半個(gè)路人的身影，正中則是墻角、街角，主角是海報(bào)、貓咪、云朵等。

“雖然這些藝術(shù)家沒有經(jīng)過嚴(yán)格的技巧訓(xùn)練，但這并不影響他們具有敏銳的生活觀察力。對于生活日常，每個(gè)人都有觀察和捕捉到的東西，只是用什么樣的方式把它轉(zhuǎn)化到畫布之上，每個(gè)人的方式有所不同。”馬真正說。

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